提高音乐节奏感的几种方法
一、注重听觉能力的培养
音乐是听觉艺术，听觉体验是学习音乐的基础。发展音乐听觉应贯穿于音乐教学的全部活动中。我们要重视并强化“听”，让学生在听的过程中学会感受、认识、记忆、联想、想象、创造等学习方法，在潜移默化的过程中提高学生的音乐感受能力。学生学会感受音乐，才能热爱音乐，从而作用于行为，使学生具有一点音乐的情感。但很多学生对于X、X、X、X节奏型单独进行感知的时候，总是掌握得很好，但是如果在具体歌曲当中就不行了。比如在学习歌曲保卫黄河时，节奏较难的部分学生单独练习时都能唱得较为准确，可是在歌曲当中却经常出现错误，如果单让学生练习节奏又显得枯燥无味。于是我采用在听觉感受的基础上去体验节奏的方法进行教学：首先播放保卫黄河的伴奏音乐，让学生随着音乐感受节奏，提示学生注意聆听乐曲中有没有和前面学过的X X X X X X 节奏相同的地方，听了以后进行模击。在这样的提示下，学生很快就找到了节奏型，并且在听的过程中从听觉上形成了一定的“惯性”。这样通过从听觉上的认知过渡到用声音去表现这种节奏，学生对这首歌曲的节奏就掌握得较为准确了。
二、注重节奏感的培养
(一)注意发现节奏规律
各种不同的节奏型，虽然都可以单独去练习，但在实际上如果杂乱无章、不是有规律性的组合，往往是很难准确牢固地掌握的。节奏的规律性除了表现在各种组合关系(音的长短、音的高低、音量强弱)以外，还常常表现在速度和律动中。例如在X X X 、 X X X 、 X X X 这三种节奏型中我们还可以发现一种内在的规律：即后面两拍在前一拍的基础上作重复或变化重复。这三种节奏型还可以组成一种“句读”的基本形式：即XX XX |XX XX|XX XX|XXX |。在儿童歌曲中这种句读式的节奏型是很常见的。我们一定要从感性上充分认识它，从理性上理解掌握它，并且在实践中去运用它。然后再逐步做到脱离歌谱也能准确无误地拍读出节奏。
(二)结合律动强化节奏感
律动是儿童非常喜爱的一种活动形式。它是以人体动作为基础的音乐教育方式。因此奥尔夫教学法特别强调从节奏入手进行音乐教学。他为孩子们设计了许多结合律动的节奏练习。通过这些练习使孩子们身体的各个器官都能参与其中。这些活动不仅使孩子们的身体得到了锻炼而且在动作的协调性上以及音乐的情绪表达上都得到了很大的提高。通过这种练习可以培养孩子们的节奏感。例如在学习摇啊摇这首歌时我就采用了律动的方式：请同学们配合着音乐的节奏做划船律动，将手臂伸直并拉起充当船桨随着音乐的起伏做划船动作……通过这样的活动学生们对这首歌曲的节奏有了很深刻的印象。
三、注重节拍感的培养
节拍感是音乐感觉的一个重要组成部分。它是掌握好节拍的一个重要前提。只有掌握了各种节拍后才能有意识地去强调节拍重音。因此在教学活动中我经常引导学生从生活入手主动探究和感受节拍的存在。例如在我们的生活中很多钟表上面都有嘀嗒嘀嗒的声音这就是节拍重音的存在。我们走步时的一二一二也是节拍重音的存在……通过这些身边熟悉的事物使学生对节拍有了一个感性上的认知。接下来我让学生欣赏各种单拍子、复拍子、混合拍子的音乐作品让他们通过听辨去感受不同节拍所表现的不同风格及带来的不同感受。学生们在欣赏的同时不仅能感受到不同节拍的强弱规律而且对各种节拍的音乐作品也有了一个较为完整的认识便于他们在今后的创作及演唱中对不同节拍的音乐作品能够做到更好地表现。
四、注重培养学生的乐感
首先可以通过律动和打击乐合奏来训练乐感。在律动中要求学生按照音乐的节奏、节拍的变化来进行练习。通过一段时间的训练使学生对音乐的感受能力有了很大的提高。在打击乐合奏中我首先将乐曲按乐句分解成若干部分并借助图形谱让学生了解音乐的节奏及强弱规律要求他们按要求来演奏乐曲从而使他们体会到什么样的音乐要用什么样的打击乐器来表现。通过这样的训练学生演奏打击乐的能力得到了很大的提高并且能根据自己手中的乐器去创造不同的音响效果并且还能与同伴之间配合得相当默契呢！其次可以通过声势来培养乐感。在学习青春舞曲这一首歌时我先要求学生们听赏原唱与两个声部的伴奏然后再将学生分成两组一组按原唱歌曲的节奏击掌另一组按伴奏的节奏击掌在这样一个声势伴奏下学生们不仅对这首歌曲的伴奏有了较为深刻的认识而且也